***English and German below

QUEERSMTH est une compagnie basée à Genève. Entre résistance à l’adaptation et empowerment, nous nous inspirons de nos vécus et de nos échanges avec d’autres personnes minorisées pour construire des rencontres et des projets qui nous donnent de la vie et de la force. Dans la lignée des arts spontanés — ou du moins pas encore disséqués par la logique institutionnelle, nous visons l’autodétermination et créons des chemins d’accessibilité. Avec SNOB, nous poursuivons nos recherches esthétiques et politiques en travaillant avec les communautés locales, notamment transgenres, non-binaires et en situation de handicap. Fondée en 2018 par Meloe Gennai, notre compagnie a été programmée en Suisse romande et allemande ainsi que dans plusieurs pays européens.

QUEERSMTH is a company based in Geneva. Between resistance to adaptation and empowerment, we draw inspiration from our experiences and exchanges with other minorities to build encounters and projects that give us life and strength. In the tradition of spontaneous arts —or at least not yet dissected by institutional logic— we aim for self-determination and create pathways of accessibility. With SNOB, we continue our aesthetic and political research by working with local communities, including transgender, non-binary, and disabled people. Founded in 2018 by Meloe Gennai, our company has been programmed in French and German speaking Switzerland as well as in several European countries.

QUEERSMTH ist ein im August 2018 gegründete Company. Zwischen Widerstand gegen Anpassung und Empowerment lassen wir uns von unseren Erfahrungen und dem Austausch mit anderen Marginalisierten inspirieren, um Begegnungen und Projekte aufzubauen, die uns Leben und Kraft geben. In der Tradition spontaner Künste – oder zumindest noch nicht von institutioneller Logik seziert – versuchen wir, Wege der Zugänglichkeit innerhalb von Institutionen zu schaffen. Mit SNOB setzt Queersmth seine ästhetische und politische Forschung fort, indem es mit lokalen Communities zusammenarbeitet, insbesondere mit Menschen mit Behinderungen (autistisch und neurodivergent, blind und sehbehindert, taub und schwerhörig). Die Company wurde 2019 im Théâtre de l’Usine programmiert und wird Ende 2022 erneut programmiert.

FB: www.facebook.com/queersmth / E-mail: queersmth@gmail.com

Meloe Gennai (écriture, mise en scène, jeu)
Meloe vit et travaille à Genève. Poète, iel mène actuellement une recherche sur les cultures transgenres et handicapées, notamment pré-coloniales. Sa formation en droit et en lettres lui permet de développer un langage autonomisant et autodéterminant. La pratique artistique de Meloe explore les récits incarnés à travers des poèmes, des images animées et des performances. La pratique de Meloe a été maintes fois primée, notamment par le prix de la biennale Robert Goffin de la poésie (Belgique) Menor Slam (Lisbonne), Premio (Lucerne), et soutenue par les bourses de la Ville de Genève, Institut Suisse de Rome, ProHelvetia. Son travail a également été publié et exposé à Spaziogamma (Milan), Shedhalle (Zürich) et dans de nombreuses revues suisses et européennes

A. Santschi (création sonore)
J. A. Santschi est un chercheur artistique et compositeur sonore établi entre Genève et Zürich. Iel imagine des espaces dans lesquels vivre simultanément différents domaines temporels est possible et qui permettent d’englober de multiples réalités. Sa pratique sonore s’attache à honorer aussi bien qu’à protéger des vérités ostracisées.

Ali-Eddine Abdelkhalek (mapping live)
Ali-Eddine Abdelkhalek est un artiste et designer. En 2013, il obtient son bachelor en communication visuelle, option Media&Interaction design, à l’ECAL (Renens, CH).
Il travaille dans de multiples domaines lié à la vidéo et la création d’image assisté par Ordinateur. En 2019, il lance avec Steven Mbikayi Kadima, un nouveau projet de vêtements, portant des valeurs panafricaines en son sein, nommé Article 15. En tant qu’artiste, il a exposé ses œuvres en Suisse, en Belgique, en France, en Italie et au Royaume-Uni. Récemment, il a commencé à collaborer davantage avec des musiciens et des artistes live tel que Soraya Lutangu Bonaventure, Ella Soto, Aïsha Devi, Fatima Wegmann Guinassi, Moesha13 et ZR021 en créant des visuels live et des installations pour ces derniers. Depuis 2017, il enseigne la vidéo, l’animation et la post-production à l’ERACOM.

Sol Pagliai (scénographie)
Artiste pluridisciplinaire et designer en communication visuelle, diplômé.e de la HEAD – Genève (BA 2008 communication visuelle, MA 2010 en arts visuels CCC – critical curatorial cybermedia, recherche par les moyens de l’art). Iel a collaboré notamment sur la scénographie de « Femme in public » d’Alok Vaid Menon (Espace Kugler, 2017) et avec Meloe Gennai pour « Make Me Come » (espace Picto, 2021). https://espacepicto.ch/but-i-disappear

Siméon Martinel (dramaturgie)
Siméon Martinel est un dramaturge, comédien et metteur en scène né en 1996 et basé à Lyon. Après une formation d’acteur à la Comédie de Saint-Etienne et un master de recherche et dramaturgie à l’ENS de Lyon, il travaille avec le Collectif X et Harmonie Communale, sur un spectacle historique, « La Révolte des Canuts », réunissant une soixantaine de participant.e.s, présenté au Théâtre des Célestins, à Lyon, en juin 2022. En parallèle, il co-fonde en 2017 le collectif Fléau social, co-écrit et joue dans L’Homosexualité, ce douloureux problème », en recréation pour la saison 2022/2023. Cette pièce retrace l’histoire des militantismes des minorités sexuelles et de genre et du féminisme en France dans les années 1970. Son travail s’articule aujourd’hui entre recherche, création au plateau et médiation. Il s’agit de combler des vides : recoller les fragments de l’histoire de la colonisation, peupler les silences des vies queer qu’on a fait taire, mettre des mots sur l’indicible.

Ness (administrateur)
Multi-casquettes, Ness oscille entre sa pratique personnelle de lʼart, la direction artistique ainsi que le suivi d’artistes et lʼorganisation dʼévénements culturels. Sa passion pour les rencontres et les relations humaines l’a poussé à des collaborations avec des artistes issus de milieux extrêmement divers.